從鄉(xiāng)土到舞臺，貴州“原生態(tài)”音樂的蛻變

商業(yè)演出使得民間藝人正脫離原生態(tài)演唱，形成舞臺化的唱法。資料圖片

　　一方面，在民族民間音樂賴以生存的本土，民間歌舞正在迅速剝離人們的日常生活；另一方面，由于商業(yè)演出的推動(dòng)，一些民族民間音樂人才和鄉(xiāng)土演員，開始輾轉(zhuǎn)各地進(jìn)行各種文藝演出。

　　鄉(xiāng)土：處處歌聲的盛況不再

　　外國訪問學(xué)者英倩蕾博士曾花近兩年的時(shí)間在貴州黎平與當(dāng)?shù)匕傩胀�吃、同住、同勞�?dòng)，學(xué)習(xí)侗語，學(xué)唱侗歌，了解當(dāng)?shù)匾魳肺幕�，從事侗族音樂及侗族大歌的研究。她說，盡管唱歌仍是當(dāng)?shù)厝嗣竦娜粘；顒?dòng)之一，但侗族大歌正面臨后繼無人、瀕臨失傳的尷尬境地。

　　“這種狀態(tài)在2000年達(dá)到高峰。”貴州民族音樂研究會會長王立志表示，改革開放以來，人民生活水平不斷提高，原有生產(chǎn)生活方式也逐漸改變，民歌不再是各少數(shù)民族用以表達(dá)思想、感情、意志和愿望的唯一形式。隨著交通、通訊等條件的改善，廣播、電視、網(wǎng)絡(luò)等現(xiàn)代娛樂方式迅速進(jìn)入民族地區(qū)，其強(qiáng)烈的視覺、聽覺沖擊力得到少數(shù)民族青年的喜愛，本土音樂也就受到了冷落。

　　“80年代以來，外出打工的人不斷增加，愿意學(xué)習(xí)吹蘆笙、跳蘆笙舞的年輕人也迅速減少，一些傳統(tǒng)的蘆笙曲目和蘆笙舞蹈也隨著老一輩人的去世而失傳。”王立志說，“過去到村子里采集歌謠，人們都爭著搶著來給我們唱。現(xiàn)在，到一個(gè)鄉(xiāng)村采風(fēng)，不是被告知去打工了，就是得給點(diǎn)‘好處費(fèi)’才肯唱。”如今，麻將、撲克等現(xiàn)代娛樂方式已經(jīng)占據(jù)了少數(shù)民族青年的業(yè)余時(shí)間，以前那種三五成群、處處歌聲的盛況已不再常見了。

　　“即便在流行區(qū)內(nèi)，也不是人人都會唱侗族大歌。”中國社會科學(xué)院民族文學(xué)研究所研究員鄧敏文說。他曾在黎平縣巖洞鎮(zhèn)巖洞村和竹坪村進(jìn)行調(diào)查，發(fā)現(xiàn)會唱3首以上侗族大歌的中老年人占這個(gè)年齡段人數(shù)的50%，而會唱3首以上侗族大歌的青年則只占這個(gè)年齡段人數(shù)的20%。

　　更令鄧敏文擔(dān)憂的是，這些所謂“會唱侗族大歌”的中青年人絕大多數(shù)都只會唱幾首近年來極力推廣的、短小的“流行大歌”，如《蟬之歌》、《知了歌》、《大山真美》等。“其實(shí)，這些都是侗族大歌的一點(diǎn)點(diǎn)皮毛，更深層次的侗族大歌經(jīng)典作品已經(jīng)很少有人會唱了。”鄧敏文不無憂慮地說。

　　在一片惋惜聲中，原中國少數(shù)民族音樂家協(xié)會副會長、貴州民族音樂研究會常務(wù)副會長張中笑鎮(zhèn)定地說：“隨著社會的進(jìn)步、人們生活方式的改變，許多不適應(yīng)當(dāng)今社會節(jié)奏的民俗活動(dòng)消失，依附于這些活動(dòng)的民族民間音樂也隨之消亡，這是歷史的規(guī)律，我們不必為此嘆息。”同時(shí)，他表示：“在歷史上曾經(jīng)有過功勛的、即將消亡的音樂品種，用恰當(dāng)?shù)姆绞綋尵群捅４嫦聛恚�這是我們應(yīng)盡的歷史責(zé)任，那些經(jīng)過發(fā)展、創(chuàng)新，可以適應(yīng)現(xiàn)代社會需要的音樂品種應(yīng)當(dāng)成為我們關(guān)注的重點(diǎn)。”

　　舞臺：加工的歌舞還該不該叫原生態(tài)？

　　一方面，在民族民間音樂賴以生存的本土，民間歌舞正在迅速剝離人們的日常生活；另一方面，由于商業(yè)演出的推動(dòng)，一些民族民間音樂人才和鄉(xiāng)土演員，開始輾轉(zhuǎn)各地進(jìn)行各種文藝演出。

　　為了迎合觀眾，進(jìn)行商演的民族民間音樂從內(nèi)容到形式上都進(jìn)行了加工改裝，所形成的風(fēng)格也與民族音樂的文化原貌越來越遠(yuǎn)。

　　“任何藝術(shù)都必須具備實(shí)用功能，民族民間音樂也如此。商業(yè)演出以營利為目的，不是從本民族的興趣出發(fā)，因此勢必要走樣。”談到商業(yè)化對貴州民族音樂的影響時(shí)，張中笑如此表達(dá)他的看法。在他看來，“現(xiàn)在萬人演唱侗族大歌，無非是一些人為了政績和經(jīng)濟(jì)利益而搞出來的。”

　　“商業(yè)化本身并沒有錯(cuò)，現(xiàn)代社會是商品經(jīng)濟(jì)社會，不走商業(yè)化又何談開發(fā)與保護(hù)？關(guān)鍵是，在商業(yè)化過程中的運(yùn)作模式和從藝人員自身的態(tài)度。”貴州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院侗族大歌教授吳培安認(rèn)為，是商業(yè)演出推動(dòng)了民族歌曲的發(fā)展，但要想在過度商業(yè)化與原汁原味的民族性之間找到一個(gè)平衡點(diǎn)，確實(shí)任重而道遠(yuǎn)。

　　作為少數(shù)民族音樂專家，張中笑對貴州民族民間音樂的蛻化印象深刻。在第三屆“多彩貴州歌唱大賽”上，作為原生態(tài)組評委的他發(fā)現(xiàn)，“簡直沒有一個(gè)節(jié)目是沒經(jīng)過加工的，這不是原生態(tài)的，說成是發(fā)展意義上的民族民間音樂還行。”經(jīng)過商議，評委們只能根據(jù)現(xiàn)場演唱的舞臺效果來評分。“在少數(shù)民族音樂發(fā)展過程中，原來的民族風(fēng)格和韻味的丟失是最令人擔(dān)憂的。”張中笑不無感慨地說。

　　“一切傳統(tǒng)音樂文化必須在繼承中創(chuàng)新，才能贏得光明前途。”張中笑認(rèn)為，許多原生態(tài)的民間音樂一經(jīng)搬上舞臺、走進(jìn)熒幕，就必須根據(jù)新時(shí)代的需要有所發(fā)展、有所創(chuàng)新，這是不以人的意志為轉(zhuǎn)移的規(guī)律和對傳統(tǒng)音樂文化的繼承。

　　但問題在于，這些在繼承中創(chuàng)新的東西還應(yīng)不應(yīng)該叫原生態(tài)？對此，張中笑持反對態(tài)度：“我認(rèn)為大可不必趕這個(gè)時(shí)髦，嚴(yán)格意義上的原生態(tài)，必須具備原本生態(tài)(人文生態(tài)和自然生態(tài))、原生形態(tài)(藝術(shù)形態(tài))這兩個(gè)因素。我們可以借鑒四大音樂集成的規(guī)范——民間歌曲集成、民族民間器樂曲集成等，這些集成搞的就是原生態(tài)的東西，但并未叫原生態(tài)。因此，今后各種賽事活動(dòng)不必把那些離開原本生態(tài)環(huán)境，發(fā)展了原本形態(tài)特征的東西再叫什么‘原生態(tài)’，而回歸到‘民族民間’的稱謂中，這似乎更科學(xué)一些，樸實(shí)一些。”