<攻殼機動隊>一直以來都是一個響亮的名字，于賽博朋克，猶如<新世紀福星戰士>于中二病青年；在中 國老中青幾代人，但凡對“人工智能”“網絡”“賽博朋克”“程序”“未來城市”有訴求的，都會將之奉為圣經。

時隔20余年，往事從提，好萊塢版的<攻殼機動隊>在放出第一個片段時便萬眾矚目，如今已登上全國熒幕，他還可以帶起一股科幻的風潮嗎？能達到<黑客帝國>當年的賽博熱嗎？<攻殼機動隊>這個ip的好萊塢式回歸能帶讓今年成為<攻殼>年嗎？好萊塢版本的思佳麗版本素子除了去掉了動畫版的乳頭之后是否仍能讓老粉絲們魂牽夢繞嗎？

我想我們還是從三個關鍵詞著手看下<攻殼機動隊>的來世今生。

1:阿西莫夫機器人三定律

第一定律：機器人不得傷害人類個體，或者目睹人類個體將遭受危險而袖手不管

第二定律：機器人必須服從人給予它的命令，當該命令與第零定律或者第一定律沖突時例外

第三定律：機器人在不違反第零、第一、第二定律的情況下要盡可能保護自己的生存

在機器人相關的作品中，甚至阿西莫夫本人也會對此三定律進行修正，在科幻電影Bicentennial Man（《雙百人》，原為短篇小說，后改編為中篇小說《 正子人》）中，一個機器人為了成為人，將自己的機械部分逐步替換成組織，并且在最后用自己的貢獻和犧牲換來了人類的認同和保護機器人的法律的產生。

影視文學作品中，定律是用來探討的，更多時候指向的是打破定律或者修正定律帶來的后果與矛盾。現實中，在三定律基礎上建立新興學科“機械倫理學”旨在研究人類和機械之間的關系。雖然截至2006年，三定律在現實機器人工業中沒有應用，但很多人工智能和機器人領域的技術專家也認同這個準則，隨著技術的發展，三定律可能成為未來機器人的安全準則。

這也應該是所謂“科幻”與“現實”作用對“未來”產生的影響。

本作中將人體組織替換成機械是全片的科技基調，各種機械替換人體的“升級”處處可見，機械帶給人們的便利充滿了便利，下城中各種電子器官的販子讓人不難想起現在“電子市場”中銷售員們帶著欺詐的眼神兜售山寨電子產品的眼神；傅明老人在<我愛我家>中指責吉尼斯世界紀錄大力士“他那么有力量爲什么要推汽車？爲什么不去耕地，還能節省幾頭耕牛嘛！”爾片中人物攢錢更換電子肝臟只爲“千杯不醉”，一派科技改變生活的亂象，在美術層面上，導演完全詮釋了好萊塢眼中的東方文化，半機械極道肉體紋身與機械的組合，機器藝妓帶家徽的螺釘，在cg技術的幫助下，豐滿了95年<攻殼機動隊>在傳統手繪動畫中未能實現的奇觀。

繼承哈西莫夫的機器人用真人器官逐步替換自己零件的對“三定律”的探討，在<攻殼機動隊>主角素子直接設定成爲人腦機器人，并以“記憶”作爲探討的機點，去界定生命的界限，但是在“基因”不過也是一段程序的論調中將問題又拋還給了觀衆，引人深思。對于機器人的探討<攻殼機動隊>的高級在于出于亞洲人價值觀的反思，對與記憶的討論，對于慈悲的討論，即便你不觀摩電影只要去聽主題曲<傀儡謠>便能體驗那種似乎源于“慈悲”的哀傷。在貓已經被如此重視，時常能見不停對狗囈語的當下，生命是什么？人又是什么？這比阿西莫夫西式科學的嚴謹，更多了一分蝶與莊周的辯駁。

2:賽博朋克

一般認為，Cyberpunk一詞由表示“控制論(Cybernetics)”的Cyber與表示搖滾樂流派的Punk組合而成。有人將其譯為“電腦朋克”，但我們看到，這個詞覆蓋的范圍不僅在于計算機領域，還包括控制論、信息論和生物工程等，因此本文簡單音譯為數字朋克。對“數字朋客”名詞也有其他解釋，比如著名新浪潮作家諾曼·斯賓那德就認為， 這個詞匯可以是一個雙關語，既可以理解為屬于神經系統的魔術師。這是一種當代的魔術師，他的奇跡來源于將神經系統直接與電腦的神經系統相互連接，這樣的連接將獲得比薩滿教士的法術和毒品的迷幻狀態更加驚人的感受。這個名詞的變體在某種意義上還可以解釋成“新浪漫主義的體驗者”。

其實值得注意的是，我們賽博朋克的啓蒙是由<攻殼機動隊>起，賽博朋克被當作icon進入主流娛樂體系是由<黑客帝國>開始，但是歸屬于賽博朋克的電影還有<終結者><變蠅人><異形><島夢空間>等等，這樣大家便可以更形象的理解賽博朋克的范圍和質感啦。

可能是系列電影的考量，“英雄”在片尾處舍棄“肉身”（shell）進入了網絡成爲了無處不在的編碼，但是此時對于“素子”好萊塢式的呼喊“no”代表的震撼還是軀殼的毀滅，在本作中雖然，已經大量使用了計算機與人體神經鏈接，通過網絡心靈交流，移植記憶，入侵意識，等等“賽博朋克”的典型符號，但是還沒有真正進入“賽博朋克”的核心價值觀，這對于續集的拍攝，素子與英雄的再會，我想也都是利好暗示。

人是記憶的載具，網絡是信息與程序的載具，仿佛如同靈魂世界，心與腦的分離這也是亞洲價值觀下探討的重頭戲，素子的成長在于有了“牽掛”而這牽掛并非程序性的，這可以參考《西部世界》中的“覺醒”；當然所謂“覺醒”在“賽博朋克”中是被繁復提到的主題，也是人與科技兩條曲線在原點出發后再次的相交，值得讓人深思。

3:反烏托邦小說

反烏托邦是文學，尤其是科幻文學中的一種文學體裁和流派。反烏托邦主義反映的是反面的理想社會 。在這種社會中，物質文明泛濫并高于精神文明，精神依賴于物質，精神受控于物質，人類的精神在高度發達的技術社會并沒有真正的自由。這一類小說通常是敘述技術的泛濫，技術修飾著原有的優點，深深掩飾著固有的缺陷。在表面上提高了人類的生活水平，而本質上是在掩飾空虛的精神世界。人被關在自己親自制造的鋼筋水泥牢籠里，陰暗冰冷、精神壓抑。在這種生存狀態下，物質浪費蔓延，道德淪喪，民主受壓迫，等級制度橫行，人工智能背叛人類，最終人類文明在高科技牢籠中僵化、腐化，走向毀滅。

換句話說，無論是<攻殼機動隊>還是<黑客帝國>或者<普羅米修斯>賽博朋克的故事性往往出自于反烏托邦，討論高科技帶來的物質浮華下面的矛盾與陰謀；爾這個基調往往定義了整個電影的美術風格。

在<攻殼機動隊>中，世界被分爲了上城與下城，科技帶來了生活的改變，但是如同東莞工廠工人對智能手機的調查中于生活的重要性來說，如直播，如網紅，科幻已逐漸變爲了現實，底層貧民如螻蟻般指望科技改變命運，這與上層享受科技帶來的便利，通過科技謀取私利，綁架政治，是對立的。本片中下層的引用來源于早已被拆除的香港“九龍城寨”其中“阿佤龍”公寓不難讓人想起“陳果”在<香港>制造中提及及喜愛的巨型住宅樓，爾95版<攻殼機動隊>的取材也是如此，本作好萊塢版<攻殼機動隊>中在此基礎上又添加了各色全息投影，更增加了看得見摸不著、金玉其外敗絮其中虛僞繁榮的奇觀。人物在其中被時代所裹挾，過著賣白菜的生活操的賣白粉的心的小人物的堅韌與頑強對抗命運，這種論調非常日式，我們常會在日本的有關“警事廳”“新宿黑社會”的電影中見到。

本作中演員表演也是可圈可點，思佳麗完美的還原了原作中的經典場面，爾對于導演在一些片段好萊塢式的訴求也進行了完美詮釋；北野武飾演的科長比原作中更有魅力，在爲數不多的槍戰中非常出挑，彷彿看到了科幻版的座頭市或極惡非道。

值得一提的是片尾墓地取景與香港，是港片中幾乎可稱的上“愛騾子”革命烈士公墓，古惑仔中大B哥，蕉皮，大天二都是是葬在這里，浩男山雞還在這里撒過紙錢。

總的來說，本作<攻殼機動隊>是值得去電影院一看的影片。

擦主席：插畫師、獨立漫畫家。現居北京。曾策劃《Cult Youth》系列漫畫叢書。