沈石溪被稱為“中國動物小說大王”，創作了《獵狐》《第七條獵狗》《再被狐貍騙一次》《狼王夢》《白象家族》《斑羚飛渡》《最后一頭戰象》《一只獵雕的遭遇》《和烏鴉做鄰居》《野犬女皇》《鳥奴》《混血豺王》等眾多動物題材的兒童文學作品。《狼王夢》是沈石溪的文學著作中首部改編成漫畫并成功推向市場的作品。“一位作家的作品被多形式地表現出來推向市場，不同門類之間肯定是相互促進、彼此擴大影響的。”漫畫這種藝術門類在國內的衰弱現狀引發了這位兒童文學作家的思考，“漫畫群眾基礎牢固，講故事的先天本領是繪本和連環畫不具備的，這個形式對孩子們的影響很大，但為什么比不過繪本？”沈石溪分析稱，是因為大部分漫畫作品沒有好的腳本，缺乏文學參與。“兒童文學經過了黃金十年積累了大量經典作品，把已有的文學作品和漫畫相結合，一定能找出一條振興漫畫之路。”

改編·實踐

從擔心到放心

十多年前沈石溪的《混血豺王》曾經被一家出版社改成漫畫，但那次實驗只做完了第一步，“改了十本，共印刷了一萬冊，就沒有后續了。當年我的作品也不暢銷，改成漫畫市場也一般。但20年后的今天，《狼王夢》上市兩個月開始加印了，說明這次改編是成功的。”沈石溪直言在最初商談漫畫版《狼王夢》的時候自己有一些擔心。“這么復雜的故事、心理活動、細節都要用圖畫來表達，有一定難度。文字表達是自由跳躍的，倒敘插敘都可以。用圖畫表達就有很多限制，大段的心理在漫畫中怎么表達？這是一個考驗。”執筆的漫畫家楊政祥在改編過程中一直在做加減法，想方設法把那些心理活動轉化成故事，比如表現兩只狼的感情很深，文字是一語帶過，而圖畫上就采用了它們是青梅竹馬一起長大這樣的方式來表達。

“做得比我想象的好，”一切擔心在沈石溪拿到漫畫后就都消失了，“我最初認為可能會保留故事的經絡骨架，但有血有肉的描寫可能會省略，但其實很多微妙的東西都表達出來了，基本上保留了原著的重要的故事情節。在比較復雜的情感和故事情節上動了很多腦筋，增加的一些情節來過渡。這是一次成功的改編。”從欣賞的角度上說，小說是通過文字的描述感受到野生動物的力量和美感，漫畫版是通過漫畫特殊語言、色彩和線條來感受野生動物的故事。沈石溪稱后者更適合小學階段的喜歡漫畫的讀者閱讀。

改編·現狀

漫畫被輕視被冷落

“小說和漫畫是不一樣的藝術門類，有不同的表現形式。”沈石溪對漫畫有兩個層面的解讀，“首先是漫不經心的‘漫’，喜歡漫畫的人，不一定多么專業，但是他隨時隨地都可以創作，第二層是漫天飛舞的‘漫’，和傳統連環畫或者繪本不同，漫畫一頁上的圖的數量很多。”沈石溪稱現階段漫畫是被輕視了的藝術形式，在兒童文學大領域里受冷落，“我兒子小時候，基本都是看漫畫，后來漫畫漸漸衰弱了，現在甚至還不如連環畫，閱讀推廣人一般也都是講繪本，很少人講漫畫。在很多少兒出版社漫畫書都被邊緣化了，漫畫的市場份額越擠越小。這是不對的，為什么敵不過繪本？難道繪本就是高雅的？漫畫就是通俗低級的藝術形式？”沈石溪認為漫畫群眾基礎牢固，講故事的先天本領是繪本和連環畫不具備的，這個形式對孩子們的影響很大，但為什么比不過繪本？以及為什么在過去二三十年里，國內都沒有一部能站得住腳的原創漫畫作品？沈石溪分析稱是因為沒有好的腳本，缺乏文學參與。“漫畫本來就是大眾化的，誰都可以拿起筆來畫。有的公司搭一個草臺班子畫幾本，他們認為漫畫主要靠畫，編個故事就可以了。草臺班子雖然也能畫出漫畫的形式感來，但他們編的故事淺白油滑，缺乏文學底蘊，時尚流行但沒文化，所以走不遠，缺乏文學參與的故事本身就是短命的。”

改編·方法

改編已有的成功文本

“如果我是一個動漫公司的老板，我當然希望就是發行為動漫這種藝術門類獨創的，又有很強的藝術性的作品。改編作品從某種意義上說，是無奈之舉，讓漫畫能夠成為在市場站住腳的藝術門類，第一步需要改編原著，等到美術創作力量強大，文學腳本的創作力量也很強大了，就沒有必要改編作品了。只是想要有這種作品很難，尤其是在中國，漫畫在一些地方已經被邊緣化了，在讀者心中都在走下坡路，要振興漫畫，改編已有的成功文本是比較現實的道路。”沈石溪稱把有一定影響力賣得比較好的文學作品和漫畫形式融合在一起，是一種大膽有益的嘗試。“兒童文學經過了黃金十年積累了大量經典作品，也經過了時間檢驗，和漫畫相結合，一定能找出一條振興漫畫之路。而一位作家的作品被多形式地表現出來推向市場，不同門類之間肯定是相互促進、彼此擴大影響的。原本小說版《狼王夢》有100個讀者，并不會出現有了漫畫版后，80個讀者就被搶走了這種情況的。”沈石溪篤定地說，“一種文學樣式要在市場上站住腳，需要一定規模，一兩部作品形不成規模效應。希望中少社能在保證質量的前提下，把數量做多。”但并非所有的文學作品都適合改編成漫畫作品。“漫畫和文學結合一定是有條件的，漫畫最本意的東西，是幽默搞笑或者驚悚的，因為畫面一般都是變形的，一變形幽默感就出來了。我寫了很多動物題材的作品，故事幽默的、情節比較強的，主角命運起伏跌宕的，才適合改成漫畫。”

■人物訪談

談作用

漫畫鍛煉孩子們的思維

漫畫起源于十六世紀的歐洲，在文藝復興時期一些畫家在作大壁畫時在小紙上速寫，夸張的畫作、滑稽的表現，從而開始了西洋的漫畫。16世紀漫畫自西方傳入日本，并發展出獨特的繪畫風格，十九世紀末二十世紀初傳入中國。“在我國目前日本漫畫占統治地位，但日本漫畫7成以上都是成人漫畫，很多公司要生存下去，作品內容往往都會涉及色情、兇殺等成人內容。所以漫畫這個藝術門類一直是有爭議的，但漫畫也可以演繹很多純文學的東西，托爾斯泰的《戰爭與和平》，《資本論》都有漫畫版。這個形式要看怎么使用。”

沈石溪稱對于孩子而言，漫畫可以鍛煉他們的思維，“我這個年紀，看一頁想半天才能領會理解，但十幾歲的孩子卻領會得很快，我孫女三年級，喜歡看漫畫，很多內容她看一眼就笑了，看漫畫讓她對色彩對線條、對美術的理解和把握，分寸感很強，對于鍛煉孩子的思維跳躍性、邏輯性，反應能力都有很大幫助。”

談未來

期待影視改編之路

對于同一個文本，圖畫的傳播影響力是平面文字的五倍，而視頻畫面對孩子的影響力是平面文字的10萬倍，也就是說視頻化的東西更容易被記住。《狼王夢》完成了從小說改編成漫畫的這一步后，外界對于它是否能夠繼續改編之路、以影視的方式呈現，從而成為一個真正的大IP充滿了期待。

沈石溪透露上海美術電影制片廠最近正在把他的小說改成一部水墨動畫片，還有蘇州的一家動漫公司將他的《瘋羊血頂兒》做了一個小樣片，拿到法國的戛納電影節去評獎。“《狼王夢》故事本身很緊湊，適合孩子閱讀，帶有一定教育意義，有荒原叢林氣息，有生命的力度，適合改成影視作品，我也希望能盡快搬上熒屏。但想打造成影視作品，需要有投資。有好幾家做動漫電影的公司找過我，包括來談《狼王夢》的有好幾家，但要改成《獅子王》這樣的動漫大電影，投資起碼是1億以上，對于我個人而言是天文數字，對于出版社也不是一個小數字，很多動漫公司也是心有余而力不足。它不僅僅是藝術質量和制作質量的問題，還有很多說不清道不明的問題。能不能收回成本、市場前景如何，有很多不確定因素。”