“近年來圍繞文學生產、發表、傳播、接受與評價方式發生的種種新變，正潛移默化地影響著小說與讀者發生關系的“場景”。

三個關鍵詞：類型、媒介與代際，對應著近五年來中短篇小說“場景”變化。”

相較于過去若干個五年，最近五年來的中短篇小說創作，階段性特征或許尚不明顯，有待于提煉與總結，但其內部的差異性與豐富性，值得給予更多關注。另一方面，正如人們經常談到的，近年來圍繞文學生產、發表、傳播、接受與評價方式發生的種種新變，正潛移默化地影響著小說與讀者發生關系的“場景”。以《小說月報》“開放敘事”欄目為例，該欄目所刊發作品，從深度與高度上不一定能完整展現當代中短篇小說創作的成就，卻為觀察當下中短篇小說審美邊界如何不斷拓展提供了視點。

“開放敘事”欄目至今已開設30多期，其中3期有特別的主題策劃，分別是科幻文學小輯、“豆瓣”作品小輯與“90后”作品小輯。這三個主題也對應著近五年來中短篇小說“場景”變化的三個關鍵詞：類型、媒介與代際。

2015年4期科幻文學小輯中選載的《北京折疊》，后來因獲得雨果獎而廣受關注。關于郝景芳這部小說已有了太多的解讀，而我們最初選擇這部作品，主要是因作者的想象與思考扎根于對當下的感受與洞察，浸潤著從現實中生長出來的實感，以及對無法化約為“人口規模和密度”之個體的關切。這樣的實感與關切，打破了過去人們認為的科幻小說與現實主義文學互無交集的觀念。而隨著科幻話題的持續升溫與討論的深入，相信會有更多人認同這樣的看法：若忽略科幻文學的成績，特別是郝景芳、飛氘、陳楸帆、夏笳、劉洋等一批年輕作家所帶來的新鮮審美元素，關于當代小說版圖的描繪一定是不完整的；而近來曉航、李宏偉等人的創作，則為科幻想象與現實主義之間的“折疊”提供了鮮活的例證。

其實不只是科幻，此前徐皓峰的《師父》《刀背藏身》與蔡駿“最漫長的那一夜”系列等，也分別將武俠、懸疑等類型文學元素引入了純文學創作，他們的作品在文學期刊發表或者獲獎，構成了某種值得思考的“癥候”。

與科幻文學一樣，網絡文學同樣是熱度不減的話題。但在我們看來，相對于動輒幾百萬字的網絡大神作品或玄幻、穿越題材大IP，更值得注意的是，豆瓣閱讀、ONE·一個、果仁小說等平臺，包含互聯網自媒體，正逐漸成為不少中短篇小說寫作者優先選擇的傳播媒介。“開放敘事”欄目推薦的兩篇原發于“豆瓣閱讀”的小說《空港》與《哈扎爾之匙》，不管是職場書寫還是近未來想象，均令人耳目一新，也讓我們對網絡原創中短篇小說產生了更高的期待。其實，中短篇小說傳播媒介的改變，并不只體現于互聯網一個出口，此前選載過綠妖《少女哪吒》、李靜睿《AI》等頗有影響的作品，就是首發于《鯉》《單讀》等新銳文學MOOK，還有一些作家選擇在報刊專欄發表或以主題性小說集形式出版作品。中短篇小說逐漸擺脫了文學期刊這單一的傳播媒介，反過來也推動了審美取向的多元化，讓趙志明、姬中憲、朱岳、張天翼（納蘭妙殊）、孫一圣、沈大成、大頭馬等人帶有新異色彩的作品進入人們的視野。任曉雯近年持續在《南方周末》開設的專欄《浮生》，或許是最具典型性的個案，充分體現了傳播媒介與小說樣態、敘事方式的互動關系。

代際也是人們討論近期小說創作新格局時常涉及的話題。雖然這一話題也不無爭議，但過去幾年來，“80后”小說方陣的日益壯盛與“90后”小說家的整體性浮現，仍是有目共睹的文學現象。“80后”作家中，張悅然、笛安、顏歌、周嘉寧、蔣峰、孫頻、馬小淘、馬金蓮等人持續自我突破，拿出了更具說服力的作品，文珍、雙雪濤、王威廉、周李立、蔡東、彭揚、常小琥、祁媛等人則不斷用他們的寫作，刷新人們對于這一代作家的整體認知。而正在集聚、生長之中的“90后”創作力量，也提供了新的想象空間。在“90后”作品小輯的編選過程中，我發現，不少年輕寫作者在起步階段便有意規避關于青春躁動與成長感傷的書寫，將觸角探向了自我經驗深處或更為滯重的現實本身。這些觸及個體真實經驗的寫作嘗試，無疑挑戰著對這代人的刻板印象。當然“代際經驗”從來不是進入這一話題的惟一入口。舉例來說，從“80后”作家手指、張敦、魏思孝，乃至更年輕的李禎等人的作品中，我們可以嗅到與曹寇，乃至韓東、魯羊、顧前等前輩作家相近的氣味，跨越地域與時代的作家之間的隱秘傳承，甚至偏僻特異的“傳統”如何被重新發現，都有待于日后更深入的觀察。

過去五年來當代中短篇小說審美邊界的拓展，絕非這三個關鍵詞所能涵括。黃昱寧、馮唐、苗煒、于曉丹等“跨界”而來的寫作者，及新海外作家與少數民族作家的作品，也提供了不少值得展開的話題。更為重要的是，當代中短篇小說的生長，其動力不只來自于跨界或新生的力量，還有更多作家持續在既有寫作傳統內部發力，深植厚掘，夯實了當代小說的基礎。