芭蕉少女 張 仃

今年，是張仃誕辰一百周年。

是國畫家，也是漫畫家、壁畫家，還是書法家、工藝美術家、美術教育家、美術理論家……名號太多，有人索性稱他為“大美術家”。得此稱號，張仃名副其實。

張仃是20世紀的中國美術舞臺上不可或缺的主角。他不僅設計了中國的國徽，畫出引領風騷的首都機場壁畫《哪吒鬧海》，還在各門類的藝術領域展現出驚人的創造力。他先以國畫入學，后又以漫畫聞著于世，裝飾設計自成一派，又領導復興中國壁畫，此后以篆書入筆焦墨山水，發展北派山水的雄健之風。

詩人艾青說，張仃走到哪里，“摩登”就到哪里。1938年，張仃來到延安，被安排在延安魯迅藝術文學院任教，既從事美術教學，又從事年畫、宣傳畫和裝飾畫創作，同時還從事舞臺美術、服裝設計等實用藝術。他的設計因地制宜，沙發、方桌、茶幾、屏風、吊燈、臺燈……全部就地取材，又將實用與審美緊密結合，“既土到極點，也洋到極點”，是當時延安不折不扣的“摩登藝術家”。

以天安門作為中華人民共和國國徽主題形象，就是出自張仃的創意。除國徽以外，張仃還出色完成了一系列共和國形象的藝術設計和組織領導工作，如中國人民政治協商會議會場設計、全國政協會徽設計、全國人民代表大會的美術設計、開國大典的美術設計等，無愧為共和國“形象設計師”。

1978年，張仃出任中國第一部彩色寬銀幕動畫片《哪吒鬧海》的美術總設計。生動鮮艷的人物，極具中國特色山水波紋，給幾代人留下深刻記憶。1979年，北京首都國際機場新航站樓落成，需要壁畫裝飾。張仃組織50多位老中青畫家和學生，完成了《北國風光》《潑水節——生命的贊歌》《巴山蜀水》等一批作品，其中也包括他創作的《哪吒鬧海》。改革開放之初的年代，這批壁畫在當時的文化界和思想界掀起沖擊波，引發了許多關于“美”“人性”“現代化”的討論。

晚年的張仃潛心山水畫，挑戰焦墨山水。他在20多年里踏遍祖國河山，把焦墨筆法和墨法發展成一套完備的藝術語言，開拓了中國山水畫的藝術空間。

藝術需要不斷地激發創造力創新力。中與西、土與洋、古與今，張仃曾說這是他一輩子都在思考的問題。在70多年的藝術生涯中，張仃把這幾對看似矛盾的詞融合在自己的創作中，留下歷史的足跡。