曉風(fēng)漫卷嶺頭云（中國(guó)畫） 　　陳玉圃

中國(guó)古代文人以詩(shī)書入畫，于山水、花鳥等自然物象中寄興托志、抒情達(dá)意，自王維，經(jīng)蘇軾、趙孟頫、董其昌諸先賢，成文人畫一脈，傳至當(dāng)代，不斷開創(chuàng)寫意新境。文人畫講究筆墨情趣和詩(shī)書畫印綜合修養(yǎng)的傳統(tǒng)、畫格簡(jiǎn)淡的境界追求，以及崇尚和諧仁愛(ài)的審美理想，在當(dāng)下依然具有積極的現(xiàn)實(shí)意義。

“歐顏柳趙”楷書四大家之趙孟頫，作為“吳興八俊”之一，不僅書畫兼擅，還是元代文人畫領(lǐng)袖人物，其在文人畫理論上的重要建樹，于中國(guó)美術(shù)史更是影響深遠(yuǎn)，從其書畫作品、理論，可以管窺文人畫的發(fā)展脈絡(luò)以及精神內(nèi)涵，澤被當(dāng)下中國(guó)畫的發(fā)展。

趙孟頫晚年曾作詩(shī)一首：“齒豁頭童六十三，一生事事總堪慚。唯余筆硯情猶在，留與人間作笑談”，字里行間流露著許多人生尷尬無(wú)奈之情，但卻明確表達(dá)了畫家以真性情付之繪畫的精神寄托。繪畫的靈魂不是創(chuàng)新，而是真誠(chéng)。賣弄、作假，或?yàn)榻疱X創(chuàng)作，無(wú)以出藝術(shù)精品。一個(gè)人的品德、學(xué)養(yǎng)，都在作品中有所展現(xiàn)。從趙孟頫的傳世名作《鵲華秋色圖》來(lái)看，整體感覺(jué)淡雅，行筆非常從容。明代董其昌在《鵲華秋色圖》上曾跋文曰：“吳興此圖，兼右丞、北苑二家。畫法有唐人之致，去其纖；有北宋之雄，去其獷。故曰師法舍短，亦如書家以肖似古人不能變體為書奴也”。董其昌將趙孟頫及《鵲華秋色圖》置于中國(guó)書畫的歷史長(zhǎng)河中，以美術(shù)史家的眼光，得出了準(zhǔn)確、公允的評(píng)價(jià)。

“宋人畫人物，不及唐人遠(yuǎn)甚，予刻意學(xué)唐人，殆欲盡去宋人筆墨”，趙孟頫主張繪畫師法唐代，學(xué)唐人的古樸簡(jiǎn)易。因?yàn)槟纤卧后w畫之末流往往圭角畢露，趙孟頫從中看到了南宋院體的衰微，故提出“作畫貴有古意”以及“書畫同源”說(shuō)。正如趙孟頫在《自題秀石疏林圖》中所云：“石如飛白木如籀，寫竹還于八法通。若也有人能會(huì)此，方知書畫本來(lái)同”，提出“書畫同源”的藝術(shù)主張，以突出繪畫的書寫性，不僅身體力行，更澤流后世。

趙孟頫的“作畫貴有古意”，和韓愈的散文復(fù)古理論其實(shí)是一個(gè)目的，就是為了弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化。應(yīng)該說(shuō)，趙孟頫是南宋院體向元代文人畫過(guò)渡的一個(gè)橋梁，這也是他在中國(guó)美術(shù)史上的重要性之所在。那么，文人畫和院體畫的差異何在？南宋院體畫為什么會(huì)向文人畫過(guò)渡？趙孟頫又為什么提出畫要有“古意”？他說(shuō)，畫無(wú)古意，百病叢生。畫無(wú)古意，雖工無(wú)益。這一切的根源其實(shí)是中國(guó)傳統(tǒng)文化尚樸的理念。

尚樸即主張儉樸，是不拘泥于外象的一種文化追求。中國(guó)傳統(tǒng)文化認(rèn)為，凡所有象皆是虛妄——眼睛所看到的象，都是會(huì)時(shí)刻變化的幻象，因此要追逐內(nèi)在的真實(shí)，追逐宇宙真理，追逐人的真性情。說(shuō)到底，就是追逐“大道”。“道”是中國(guó)哲學(xué)的重要范疇。失道則病，得道則圣。政治、社會(huì)、經(jīng)濟(jì)文化乃至繪畫莫不如此。

繪畫必須尊重大自然的規(guī)律，也就是尊道而行。所以，趙孟頫提出“書畫同源”，這里的“同源”就是同一道源，書畫都是從大道而來(lái)，這就是文人畫的文化內(nèi)涵。那么“道”又該如何追求？老子說(shuō)，“為學(xué)日益，為道日損，損之又損，以至于無(wú)為。無(wú)為而無(wú)不為”。損即減，減到無(wú)可再減，便接近了那個(gè)生生不已的道源，也就是萬(wàn)物之母。雖現(xiàn)無(wú)為，而無(wú)不為也?？梢哉f(shuō)，找到事物本源的大道，便占有了整個(gè)宇宙。這就是中國(guó)的哲學(xué)。世界上的一切都在變化中，讓我們從弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的角度，找到它最積極的力量。

詩(shī)者文之極，畫者詩(shī)之極。在中國(guó)文化中，畫、詩(shī)、文，其實(shí)都是一體的。作為繪畫，求道就要從兩個(gè)方面去追求，一個(gè)方面是形而下，一個(gè)方面是形而上。繪畫作為造型藝術(shù)屬于形而下。形而上就是文化精神，是審美。畫家如果畫不好畫，往往是因?yàn)椴欢脤徝?，不知道什么是真正的美、什么是丑。所以，不學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化，想要畫好中國(guó)畫是不可能的。

要從文化的本源看待文化精神和審美。審美的根源是什么？是文化。文化的根源是什么？是眾生的根本利益。文化是本著眾生的利益而創(chuàng)造的。凡是符合眾生根本利益的文化，就是正確的文化，就有正能量。利益有眼前利益、長(zhǎng)遠(yuǎn)利益和根本利益之分。所以從這個(gè)角度而言，我們應(yīng)該找到符合眾生、符合全人類根本利益的文化，而從這樣的文化生發(fā)出來(lái)的才是真正的審美。

《淮南子》有記載，東方有君子之國(guó)，《山海經(jīng)》亦云其人好讓不爭(zhēng)。這就是中國(guó)傳統(tǒng)文化，是我們建立和諧世界、世界大同的一顆種子，一顆文化種子、尚樸的種子。我們不是不重視經(jīng)濟(jì)，但我們不追求奢華；我們不是沒(méi)有競(jìng)爭(zhēng)，我們的競(jìng)爭(zhēng)是爭(zhēng)之以理的君子之爭(zhēng)?！痘茨献印返摹熬又畤?guó)”比老子“小國(guó)寡民，老死不相往來(lái)”的境界還要高。老子的理念是獨(dú)善其身，是出世的，《淮南子》講的好讓不爭(zhēng)的君子之國(guó)，卻可以適用于整個(gè)世界。就像習(xí)總書記所說(shuō)，無(wú)論發(fā)展到哪一步，中國(guó)永遠(yuǎn)不稱霸、永遠(yuǎn)不搞擴(kuò)張。中國(guó)走的是和平發(fā)展、合作共贏之路。國(guó)與國(guó)之間攜手共商未來(lái)，這樣還會(huì)有戰(zhàn)爭(zhēng)嗎？這豈不是人民的福祉？我們對(duì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展的態(tài)度，也是在道的基礎(chǔ)上，合理地利用大自然，而不是無(wú)限制地追求。這就是東方人的適可而止、中庸之道。

中國(guó)文人畫的特點(diǎn)恰恰就在于此，核心就在于此。傳統(tǒng)文化精神是中華民族的靈魂所系，我們要尊重、弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，為國(guó)家乃至為世界創(chuàng)建和諧社會(huì)做出貢獻(xiàn)。

陳玉圃，1946年生于山東省濟(jì)南市，先后任教于山東曲阜師范大學(xué)藝術(shù)系、廣西藝術(shù)學(xué)院、南開大學(xué)東方藝術(shù)系，擅山水兼作花鳥及簡(jiǎn)筆人物，格致簡(jiǎn)淡。出版有《中國(guó)近現(xiàn)代名家畫集·陳玉圃》等多種個(gè)人畫集，編著有《山水畫理》《國(guó)畫寫意四君子》《榮寶齋畫譜》《陳玉圃解析唐寅》《南田畫跋解讀》《樗齋詩(shī)叢》等著作。