2018年，應該算是個莫蘭迪的大火之年。“莫蘭迪”色系是指“莫蘭迪”作品中的色調，沒有鮮艷明亮的色彩，什么配色只要一沾上“莫蘭迪”，似乎就隱喻著兩個字——高級。在時尚界看來，莫蘭迪色使用調和后的各種灰色和灰白色，對色彩的表現極具克制力，即使是清宮劇，似乎配色搞得灰一點兒，都透出了高雅精致。然而不得不說的是，如果穿越回清代，你就會知道，皇帝的眼前，一點兒也不“莫蘭迪”。

建筑配色更多考慮象征意義和風水

雖然“莫蘭迪”清宮戲輿論一片贊譽，但從建筑顏色上看，應該是整體被調了顏色。中國古代顏色有“正色”“間色”之別，建筑顏色講求“正色”，宮廷建筑的紅色和黃色均為正色，不會看上去灰蒙蒙的一片。

古代的配色其實也有很多體系，比如服飾、文玩、建筑，每個體系的偏好和色譜都是不一致的。雖然最近各種測評褒貶不一，但不得不承認，乍見故宮系列化妝品時，很難不被各種“國寶色”所吸引。郎窯紅、碧璽色、珊瑚橘，似乎涂上了這款口紅，就會自動變成一尊康熙郎窯紅釉的觀音尊。

文玩上的配色，當然是豐富而厚重的，卻也相對保守。更為亮眼的，是明清宮殿的配色方案，撞色撞得一塌糊涂，但也透著磅礴和大氣。如果說徽派的粉墻黛瓦，是建筑中的素顏美女；江南的木色園林，是建筑中的心機裸妝；那紫禁城宮殿的配色，可以稱得上是濃妝御姐了。

建筑上的配色與文玩配色依據不同，從實用性角度，建筑配色需要整體性和強烈的色彩對比，而且考慮了很多象征意義和風水學功能。

自周代以來，“五行”的觀點長盛不衰，五行相生相伴，相互轉化。人們從繁雜的色彩中歸納總結出五種基本顏色，即：赤、黃、青、白、黑，到了戰國與秦漢時期，“陰陽”與“五行”開始結合在一起，形成“陰陽五行學說”。其中，赤、黃、青、白、黑分別對應火、土、木、金、水。后來，人們對色彩的混合與搭配就有了一定的認識，并提出了“正色”和“間色”，除了五色之外，“綠、紅、碧、紫”之類，都屬于間色。

五色俱全的事物在自然界中非常罕見，因此常常被視為君德開明、政理太平的祥瑞。云氣五色、日五色都被視為天下太平的征兆。史書常以五色祥瑞神化先王政治。傳說黃帝修德立義，天下大治，上天曾授予其“五色畢具，魚泛白圖，蘭葉朱文”的“錄圖”。帝堯即政時，有“榮光出河，休氣四塞。龍馬銜甲，赤文綠色。甲似龜背，五色”。古代圣王和今天的明星一樣，出場時總是色彩絢麗。

宮殿用色五色俱全，一點兒也不“莫蘭迪”

那么，宮殿作為帝王居所，理應是祥瑞的集合體，用色上五色俱全，一點兒也不矜持，而且一定要用正色，不能有絲毫“莫蘭迪”。紫禁城雖然名字里帶了“紫”，卻是“紫微星”之意，并沒有使用紫色。紫禁城給我們最顯著的顏色印象，就是紅墻黃瓦了。

需要說明的是，“赤”與“紅”在古人的表述中不是一種顏色，赤類似于今天的正紅。赤在五行中，代表南方，與火、夏季對應，它是全世界最古老的。赤色一直是中國人最喜愛的顏色，自周代開始，中國人便將赤色用于大面積的裝飾建筑中。到了明代，姚廣孝將北京城宮殿裝飾紅色的做法做了進一步的繼承與發展，不僅將建筑外露木結構都裝飾為朱紅色，還將一直流傳的白色墻壁改為了紅色。

黃色象征土，在五方中為中央，是代表古代帝王的高貴顏色，因此黃琉璃瓦象征著火土相生和宮殿的中央尊位。青為五正色之一，在五行中，為東方色，對應木，春。在紫禁城建筑中，也有很多青瓦覆頂的，如太子稱東宮，也稱青宮，故宮東部的“南三所”是皇子皇孫君主的宮殿，屋頂采用青色的琉璃瓦。

黑在古代，是五行中的北方色，與水、與冬季對應。如紫禁城當中的文淵閣，是宮中的藏書閣，屋頂采用黑瓦，以達到防火走水的目的。加上遍布紫禁城的漢白玉欄桿，雕欄玉砌之下使皇帝的宮殿五色俱全。

彩妝的最后一步，都是要加上珠光，對于紫禁城這樣一位御姐而言，自不必說。所以紫禁城建筑在用金上也不含糊。金色主要來源有兩種，即金漆與金箔，一個是金色，一個是真金。大到博縫板上的各種圖案、大門上排布的門釘，小到彩畫旋花的花心，金光無處不在，也成就了視覺上真正的“金碧輝煌”。于是明代金幼孜的《皇都大一統賦》中，就說紫禁城是：“煥五采之輝煌，作九重之嚴密。”

清宮彩繪配色以藍綠為主，并不明艷

化妝有職業妝和晚宴妝，彩畫也是如此。清宮彩繪配色以藍綠為主，而且因為多用礦物原料，所以并不明艷。現在很多影視作品中，綠色不是石綠色，而是綠油漆的顏色，看起來塑料感十足。

明清官式建筑彩畫主要可以分為兩大類：規矩活和白活。規矩活相當于職業妝，有固定的圖樣形制，包括帶有龍鳳裝飾的和璽彩畫和帶有旋花裝飾的旋子彩畫，都是青綠為主的。白活相當于晚宴妝，應用在園林等個人的空間，指的是蘇式彩畫。彩畫主題比較多樣，花鳥、山水、博古、故事都可以，今天我們在頤和園長廊看到的彩畫，就是清代蘇式彩畫的經典代表。

明代是一個相對收斂和簡單大氣的時期，官式建筑彩畫主要顏色青色、綠色及紅色。色相上以冷色調的青色居多，且跨越多個彩畫等級。清代的彩畫則更加瑣碎一些，大色上基本采用大青、大綠為主色。

蘇式彩畫主要應用于園林建筑，與應用于宮殿建筑的和璽彩畫與旋子彩畫不同，蘇彩用了比較豐富的顏色。特別是到了清代晚期，廣泛運用各種間色，出現了香色、紫色、粉色等顏色，使蘇彩的風格清新淡雅，有了更柔美的感覺。

彩畫的渲染和眼影一樣，通常都采用一種叫做“退暈”的手法，就是將不同色階的相同顏色，沿彩畫圖案和墨線緣道，由淺入深或由深入淺一道道整齊排列繪制，形成一條漸變的寬帶的畫法。綠色的退暈最為多見，稱頭綠、二綠、三綠。

彩畫的最后一道工序，也是上珠光。既然是宮殿，當然還是少不了用金。清代彩畫所貼的都是真金箔，金箔主要有兩種，一種是庫金箔，含量為 98%，其色澤黃中透紅，也叫“紅金”。一種是赤金箔，含量 74%，其色澤黃中透青白也叫“黃金”。

看著“山寨”的建筑，多半用了人工合成顏料

不知道大家如何分辨影視作品中的橫店故宮和北京故宮。其實仔細觀察會發現，在橫店拍的作品，整個色調明度是很高的，比起北京故宮來說，顏色顯得比較“山寨”。

化妝品一般都推薦天然原料，當然有機的就更好了，可以孕婦通用。比如天然礦物質地的粉底，要比人工合成的貴好多。建筑顏料和彩妝顏料一樣，用料越高級，顏色越柔美。宮廷建筑的原料，因為要大面積刷涂，自然不會像文物上來得那么精貴，通常較為易得和廉價，所以看上去顏色就很硬。

中國古建的用料，經歷了一個從本土的天然原料，向舶來的化工原料的轉變。天然礦物質顏料是用礦物質巖石研磨成粉末，并漂制而成的顏料。傳統畫譜和文獻中也把它稱為“石色”，它們有細微的顆粒，干后能夠形成薄的防護層。而且這些礦物原料大多含有劇毒，可以有效防止蟲吃鼠咬。很多劣質彩妝含有的劇毒成分，和這些建筑涂料異曲同工。

比較常見的朱砂、石黃、石青、石綠、青金石等，是彩畫中紅黃綠三色的主要原料。此外，刷墻用的紅色也取自礦物原料，稱“紅土子”，但是因為各地的紅土子顏色不一，在配料時也沒有精準配比，所以我們所見的“宮墻紅”，顏色并不統一。

我國最早的人工合成顏料，就是應用在建筑材料上的，是一種叫“銀朱”的紅色顏料，后來彩畫中所用的基本上就是進口的“洋銀朱”。此外，到了清代后期，清宮開始大量使用外國進口的合成顏料，比如“洋綠”“群青”，無論是哪種顏料，其色彩都很鮮艷，耐久性好，不易褪色。

早期應用的礦物原料，視覺上色相柔和，明度適中。到了清晚期國力衰退，大量引進國外廉價化工顏料，群青及巴黎綠顏料由于廉價、明度高、色彩艷麗，成為石青、石綠的替代品。這些化工顏料和今天的化工化妝品一樣，會把顏色從一種收斂的柔和，帶到一種過分的“明艷”。

那么，建筑配色為什么不能來做彩妝呢？比如“宮墻紅”的唇彩、“和璽色”的眼影盒之類的。一方面聽起來確實不高級，好像建筑涂料；另一方面，整個紫禁城建筑用色都是高純度顏色，而且對比非常明顯，用到建筑上會讓人眼前一亮，但是會給人帶來強烈的視覺沖擊感，讓人產生煩躁和疲勞。在這個崇尚裸妝、大地色和姨媽色盛行的時代，除非有紫禁城的自信，誰也不敢把建筑用色涂在臉上。