“非主流”的《魔法壞女巫》被改編成電影，成為一個主流的大眾娛樂產品，上映兩周全球票房累計3.6億美元。

《海洋奇緣2》在中國的票房低于預期，上映十天票房尚未過億。《魔法壞女巫》直接“水土不服”，首周末票房僅800萬元。但是對當下的好萊塢產業而言，這是兩部扭轉乾坤的電影。半個月前，幾大片廠還在犯愁年度票房數據比疫情前下跌25%，隨著《魔法壞女巫》和《海洋奇緣2》接連上映，《魔法壞女巫》飛快地成為影史票房最高的“百老匯音樂劇改編電影”，《海洋奇緣2》打破北美地區感恩節假期票房紀錄，這兩部“小妞電影”是讓好萊塢看到希望的“神奇少女”——業內驚嘆“圣誕節檔期提前到感恩節”，11月底、12月初的感恩節檔期票房回到疫情前，比2018年的3.2億美元還高出1億美元。本周一公布的金球獎提名新增“票房成就獎”一項，上映僅三周的《魔法壞女巫》和今年好萊塢票房最高的《死侍與金剛狼》《頭腦特工隊2》共同被提名。

莫阿娜重新點亮迪士尼城堡

7月以來，電影行業流傳著這個段子：“死侍”是漫威的救世主，也是好萊塢的救世主。《死侍與金剛狼》暑期檔上映，首周末票房高達4.38億美元，這是前所未有的R級影片首映紀錄。暑期檔結束時，今年好萊塢票房成績最好的兩部電影分別是16億美元的《頭腦特工隊2》和14億美元的《死侍與金剛狼》。《沙丘2》《哥斯拉大戰金剛2：帝國崛起》《功夫熊貓4》和《瘋狂的麥克斯：狂暴女神》則相繼以低于預期的市場成績黯然收場，好萊塢苦苦期待下一部票房10億+的現象級影片。

原本的希望寄托于《角斗士2》。業內一度以為同期公映的《角斗士2》和《魔法壞女巫》能復制去年《奧本海默》和《芭比》的“遭遇戰”。“芭本海默”的佳話仍然被惦記，“角斗壞女巫”的場面卻沒有上演。來自評論圈的好口碑只是讓《角斗士2》的票房符合預期，遠沒有在觀眾中造成類似《奧本海默》的轟動效應，反而是《魔法壞女巫》上映兩周全球票房累計3.6億美元，成為《油脂》后最成功的百老匯音樂劇改編電影。《油脂》是1978年的電影，回溯百老匯的改編史，能從常演長紅的音樂劇改編成叫座的電影，這樣的案例是不多見的。

真正提振了市場信心的是《海洋奇緣2》，影片的全球首周末票房是3.86億美元，這是今年僅次于《死侍與金剛狼》的首映票房數據。迪士尼原計劃只在線上放映這部續集，影片的音樂詞曲和編導班底遜于第一部，歌舞場面和主題曲并不能提供新的記憶點。今年2月，迪士尼依據《海洋奇緣》過去5年的線上放映數據，以放手一搏的心態把《海洋奇緣2》調整為線下公映，市場現實驗證，來自南太平洋的少女莫阿娜的觀眾號召力超乎迪士尼的想象。過去的一年，度過百歲的迪士尼影業承受諸多失望和失敗，原創動畫《奇異世界》和《星愿》悄無聲息，從大IP中衍生的《驚奇隊長2》和《光年傳奇》乏善可陳，而歸來的“莫阿娜”即便不如八年前風光，仍然把黯淡的迪士尼魔法城堡重新點亮了。

導演是看著音樂劇《魔法壞女巫》長大的

9月初，尼可·基德曼、安吉麗娜·朱莉、丹尼爾·克雷格的新片在威尼斯影展引發討論時，有一道失落的聲音指出，這些電影沒有一部能在北美地區公映時進入大眾視線，“明星演員+精良制作”不再是電影市場的有效籌碼。對照暑期檔最成功的《死侍與金剛狼》和《頭腦特工隊2》，電影產業的明星制正在讓位給粉絲經濟，好萊塢的暑期檔是依靠漫威動漫/真人電影和皮克斯動畫的忠實粉絲撐起的。

秋冬頒獎季面臨一個嚴峻的問題：沒有粉絲基礎的、完全原創的電影能獲得巨大的商業成功，并觸發公共討論嗎？

答案大概率是否定的。

《魔法壞女巫》《海洋奇緣2》這兩部票房有希望追上《死侍與金剛狼》和《頭腦特工隊2》的電影，同屬“粉絲電影”的類型。《魔法壞女巫》從《綠野仙蹤》衍生而來，后者在英語地區的地位堪比華語地區的《西游記》。《魔法壞女巫》的原作小說偏于陰郁的成人向，作者顛覆了《綠野仙蹤》的設定，奧茲國是“少數騙子操控多數庸眾”的絕望之地，覺醒的女孩被權力者的話語構陷成“壞女巫”。音樂劇在改編時淡化了小說的政治隱喻，重回綠野仙蹤的童話頻道，“魔法壞女巫”艾芙芭是多蕾西的另一種版本，她的歷險遭遇更多陰霾，但被誤解的女孩終將看清自我，獲得圓滿的結局。曾為迪士尼動畫《風中奇緣》和《埃及王子》作曲的斯蒂芬·施瓦茨為《魔法壞女巫》創作了極具沖擊力的音樂，在童話中注入激烈的反叛意識，這使得《魔法壞女巫》的主題音樂具有生動的辨識度。音樂劇《魔法壞女巫》自2003年在百老匯首演，2006年在倫敦西區首演，駐演、巡演至今，它被認為是和《漢密爾頓》具有同等分量的本世紀音樂劇新經典。電影《魔法壞女巫》的導演朱浩偉是“在《魔法壞女巫》劇場里長大的孩子”，他在艾芙芭的故事里找到惺惺相惜的認同感，并且因為這部作品確定了現在的職業方向。拍攝《魔法壞女巫》時，他希望像他這樣鐘愛音樂劇版的新觀眾、老觀眾，用電影的新方式感受自己的舊愛。

《海洋奇緣》也是一部類似擁有龐大“群眾基礎”的當代童話。迪士尼的這組數據能讓人感受《海洋奇緣》在北美地區日常生活中的滲透：影片首映于2016年，在2023年，這部上映7年的“老片”是全美流媒體播放量最多的電影；迪士尼+頻道播放量前十的影片里，拍攝于2020年之前的僅有《冰雪奇緣》和《海洋奇緣》；在2020、2021和2022年，《海洋奇緣》在迪士尼流媒體平臺的點播量始終排在前四；2020年以后，《海洋奇緣》是迪士尼合家歡影片中點播次數和觀看人次最多的一部。

是粉絲電影，也是話題電影

《魔法壞女巫》和《海洋奇緣2》的票房能否超過《死侍與金剛狼》尚未可知，但年底的這兩部“小妞電影”明顯不同于暑期檔的漫威電影和皮克斯動畫，她們從最初的粉絲狂歡，迅速演變成擴散到粉絲圈層之外的“話題電影”。

《海洋奇緣2》方方面面原樣復制了《海洋奇緣》，包括后者的成功軌跡。8年來，文化研究學者不斷地探討“為什么莫阿娜成為風靡全世界的現象”，答案歸為兩點：其一是她出現在恰好的時機，現實世界里的女性候選人競選輸給年長的男性時，迪士尼的少女童話想象世界的另一種可能，一個不完美的女孩拯救了她的族人和文化；其二，影片呈現了長久被西方主流娛樂所漠視的南太平洋文化，對少數族裔歷史文化的關注是正確的創作姿態，也為大部分觀眾制造新鮮的視聽體驗。《海洋奇緣2》上映，驚人的巧合出現了，現實世界里年輕的、少數族裔的深膚色女性競選中輸給了白人年長男性，迪士尼的公主電影又一次提供逃逸和幻想的出口。并且，近年隨著亞非拉裔的角色在《摘金奇緣》《黑豹》《魔法滿屋》這些好萊塢主流制作中擔綱主角，這喚起了同屬于“全球南營”的南太平洋原住民在全世界娛樂文化中的參與度，太平洋文化圈為《海洋奇緣2》制造了不可忽視的票房增量——在大溪地這樣的度假地，電影院平均每天放映《海洋奇緣2》的場次在六場以上。

《海洋奇緣2》是這個時代質量平庸但有積極意義的文化案例，它同時在虛構和現實中營造樂觀的期許：曾經分離四散的人們終將找到重聚的航線。《魔法壞女巫》正相反，幻想照進現實，落差使人錯愕。一位英國影評人寫道：“這部影片賺到的每一分票房都是在補償她受到的攻擊。”音樂劇《魔法壞女巫》是一部觀眾群巨大但也鮮明圈層化的作品——女主角艾芙芭因為“與眾不同”被排斥、被誤解，但她用超能力幫助受苦的弱者，并且最終和心愛的人在一起，這是一則風格怪誕的童話，撫慰了很多孩子青春期承受的壓力，這部演了21年的作品更多被視為青少年亞文化的代表作。“非主流”的《魔法壞女巫》被改編成電影，成為一個主流的大眾娛樂產品，諷刺的一幕發生了，社交網絡上聲稱“反對主流”的賬號瘋狂攻擊這部電影“集合了主流所熱衷表演的正確姿態”。導演朱浩偉基于自己亞裔身份的經歷，利用童話設定隱喻少數群體遭受的隔閡和歧視，這被攻擊。扮演艾芙芭的辛西婭·埃里沃是格萊美獎、托尼獎和艾美獎得主，她的唱功完全匹配一部音樂劇電影的女主角，但因為她的膚色和情感取向，這也被攻擊。女性擁有超能力的情節被攻擊，女性被歧視的情節也被攻擊。音樂劇粉絲在影院里跟唱，被攻擊，觀眾希望安靜地看電影，也被攻擊……《魔法壞女巫》點燃了好萊塢的年末票房，也引爆了社交網絡的罵戰，《海洋奇緣2》提供的幻想，在《魔法壞女巫》的現實前破碎——連爆米花電影都不能讓價值對立的陣營暫時和解。