電影《雄獅少年2》劇照

12月14日上映的動畫電影《雄獅少年2》，講述了少年阿娟從廣東奔赴上海的歷程。這位舞獅少年因生活所迫登上拳戰擂臺，在困境中堅守，直面現代格斗的強勁挑戰。他憑借傳統功夫對抗資本黑幕，借由傳統文化突破生命的重重關隘，塑造出堅毅自強的形象，生動演繹了一段飽含熱血與拼搏的中國故事。影片深刻而清晰地展現了中國人的價值理念與精神追求，讓觀眾深切感受到中華優秀傳統文化在當代社會的蓬勃生機與無限魅力。

在《雄獅少年2》中，通過主人公阿娟的命運變遷，觀眾得以看到一個生動的當代青年形象。阿娟從廣東來到上海，為了掙錢給父親治病。這一地理上的跨越，不僅象征著他個人生活的巨大變化，也隱喻著中國社會在城市化進程中的快速發展和變遷，以及當下青年在高速流動的信息社會中最迫切的希望——安身立命。在鄉土中，舞獅作為中國傳統文化的重要組成部分，承載著父老鄉親的希望和夢想。然而，當舞獅少年來到國際化都市上海，他不得不面對現實的殘酷和生活的重壓，舞獅的夢想似乎變得遙不可及。這時，為了給父親治病，現代格斗比賽的獎金成為阿娟最大的目標。從舞獅到現代格斗，這種轉變也隱喻著鄉野的、樸素的文化傳統在現代社會中的新發展和新挑戰。

而現代格斗規則在影片中不僅是比賽的一部分，更代表著現代社會的叢林法則甚至潛規則。阿娟在格斗比賽中不僅要面對作弊的強大對手，還要面對由資本吞并帶來的不法不公。這些規則為阿娟制造的挑戰和困境，正是普通人在當代生活中也會面臨的問題。影片通過阿娟的奮斗和抗爭，傳遞出一種不屈不撓、勇往直前的精神。到最后，回歸“求真”，并且指明在現代化規則下要不忘人的本色。這種指向真理與公正，而不是單純追逐勝利與名利的精神正是中國故事的核心所在。同時，阿娟在格斗比賽中的成長和蛻變，也隱喻著青年在當代生活中的不斷進步和發展。

《雄獅少年2》不僅延續了前作“舞獅”的精神意象，通過動畫藝術獨特的視聽語言讓觀眾領略中國傳統舞獅藝術的魅力，更是通過寫實與寫意的方法，創造了精彩的現代格斗場面。

究其動作段落之所以成功的深層原因，是在動作段落的敘事邏輯中安插了中國式的“精氣神”，加入了“野草叢”這一新意象，用來指向舞獅的來處——民間、傳統與江湖。如片中女主角所言，“我看到了野草中的雄獅”。中華民族的瑰寶“武術”及其身后的人民性成為承載舞獅精神更為渾厚與廣袤的文化基礎。片中那些來自平凡生活的高手和絕技，不僅為影片增加了神秘感和趣味性，更承載著中國精神，這些無名高手與神秘武功背后，折射出團結、勇敢、力量、智慧等品質，這些品質正是中國文化所強調的核心價值，動作段落至此有了“魂”。

《雄獅少年2》在講述中國故事和弘揚中華優秀傳統文化的同時，也展現了現實主義的磅礴力量。除了阿娟的個人困境外，影片通過大資本吞并小拳館等情節揭示了商業社會的殘酷和不公。這些情節不僅增加了影片的緊張感和沖突性，更讓觀眾深刻感受到生活的復雜性和多樣性。但影片并沒有止步于此，阿娟始終沒有放棄內心的希望與溫暖。在面對這些現實磨難時，雄獅少年沒有逃避或屈服，而是選擇了勇敢抗爭和不懈奮斗，體現了當代年輕人的真實面貌。這種對現實的觀照和對人道的彰顯，正是現實主義電影所要傳遞的核心價值。

現實主義對于當下中國電影創新具有重要意義。它不僅要求影片關注現實社會問題、反映人民心聲，還要求影片通過真實、生動的故事情節和人物形象挖掘人的價值和意義，使得電影獲得更深遠的美學價值和更寬闊的受眾群體。

近些年來，《哪吒之魔童降世》《西游記之大圣歸來》《白蛇》系列等國潮動畫在敘事方面有著一個鮮明的特點，即面對當代電影豐富的類型敘事技巧，采用了跨類型的手法，創造性地將中國神話與民間文學故事新編，以此讓古典傳奇煥發當代風采。而《雄獅少年2》則更進一步，通過跨類型敘事處理當代題材——功夫片、勵志片、青春片、喜劇片等多種類型元素在這部現實主義電影中融會貫通。

跨類型敘事不僅是國潮動畫電影的重要敘事方法，也是中國電影未來創新發展的重要方向之一。《雄獅少年2》作為一部優秀國產動畫電影，為中國電影創新發展提供了新思路，相信它將給予更多人追尋夢想、傳承文化、關注現實、勇于創新的勇氣。

（作者系內蒙古作家協會副主席、電影策劃人、編劇）