2024年，山西作協和山東作協聯合在《青島文學》開設了“晉旅·魯軍”作品展欄目，一年來推出晉魯兩省24位作家的小說作品，陣容強大，風格多樣，既為讀者了解當前晉魯文壇風貌打開了一扇窗，也為作家、評論家深入考量當下文學留下了參考資料。這是對山西、山東兩省作家尤其是新生代作家實力的一次整體檢閱，這樣的跨省合作在當下中國期刊界、文學界并不多見，無論是對文學隊伍建設，還是對于長遠的文學期刊自身引領力重塑，都能產生一定的積極影響。

“晉旅”參展作品中，陳年《樹上有幾只鳥》延續了她一貫對小人物的關注，可喜的變化在于寫出了小人物的崇高。小說行文緊湊，實現了主題、技法和語言的統一。李葦子《镩冰之夜》延續他一貫的“東北敘事”風格，把人物的感情和性格放在大自然中錘煉升華。小說背景廓大，意蘊深沉，人性沖突在自然之下潛滋暗長，卻終歸于純正。阿連《阿木斯河》寫兩個女人之間的歆羨，文風沖淡近似散文，卻別有一番韻味。陳春瀾《同乘》寫高鐵上的偶遇，簡約而雋永，紙短而情長，實現了老主題和新情境的圓融。楊鳳喜《虛擬黃昏》描寫小人物幻想的破滅，張象《騎魚的日子》語言散發著鉆石般的光芒。

王虎山《青鸞》以短小篇幅呈現秦明軒的多重困境，樂曲《青鸞》成為他夠而不得的理想生活的化身，沉重的起飛中途隕落，懦弱的出走宣告失敗，秦明軒是當下的現代的“多余人”。畢海林《劃過天際的云》圍繞四眼兒的尋父之路，牽扯出四眼兒、曹永燈、柳青三個少年的生活，客觀呈現了上世紀90年代太原郊區生活的一個側影。梅鈺《巴比松》寫尋找，想象覆蓋現實，現實穿插在想象之中，筆法趨近意識流，但又有著現實主義的底色，文字濃烈如油畫，鏡頭切換如電影，跨界融合的特征明顯。安小花《一路狂奔》是一出“浪子回頭”劇，潑辣的生活氣息、運動感十足的情節推進、張揚瀟灑的人物設定，使文本呈現出獨特的風格。

“魯軍”參展作品中，王威《狼王》是少見的多主題小說，一只母狼使人看清了太多東西，狼王的意義或許不在肉體的強大，而在于精神上的解惑。王玉玨《金秀》巧在布局，行文過半才通過竇警官點出關鍵情節，母愛最終還是沖破了自尊的藩籬，情感最終戰勝了理智，結尾一聲斷喝碎心腸。程相崧《月圓回鄉》跳脫出“城市—農村”的二元對立思維，以艾蓮這個流動于城市、城郊的農村女性穿插起一幅城鄉和諧共處的畫面。錢幸《誤診》以語言特色取勝，漫畫式的描寫、俏皮幽默的言說、諷刺和比喻令人印象深刻。周燊《賀小赫的詩和遠方》寫愛情和親情，但更多的筆墨著眼親情，父母之愛才是貫穿始終的主線。

在王秀梅《與渺茫對話的下午》中，現實與想象糾纏、錯亂乃至發生變形，事實被一再推翻重組之后，更顯撲朔迷離，那個下午更像故事得以展開的時間道具。龐瑞貞《黃昏里的石屋》寫逝去的農村中難以忘懷的人物，啞巴的愛情故事像那間石屋一樣獨特堅毅。阿華《耳環》帶著詩一般的悵惘氣息，耳環代表的是全部的真摯和奉獻，標記的是令生者唏噓的短暫人生。黃浩《易容者》寫破產老板的黃粱一夢，得見物是人非。段玉芝《起鳳橋》的人物塑造打破固有套路，親兄弟的分道揚鑣和同志間的生死守望，令人動容。

此外，還有一些文本值得討論。留待《零公里》結構復雜，有著現實主義的紋路和筆觸，卻是現代主義的核心——不可逃脫的宿命，還有懸疑小說的特征。小說以一個夢統攝多個場域——友情、婚外情、利益，故事嚴絲合縫，情節扣人心弦，描寫縝密入微。蘇二花《太原殺手锏》在人物塑造上有所突破，主要表現為典型化、系列化、鮮活飽滿。小說中的人物呈現出比扁平人物豐滿的特點，近似網絡游戲中的2.5D視角，也可稱之為2.5D人物。柏祥偉《車子駛過拱形大橋》聚焦現代意象，把大橋作為兒子心性人格成長的試煉場，將當下生活融入小說創作。柏藍《皎皎兮》從場景的形、色、態、韻出發，結合敏銳自如的主觀感受，加之煉句、煉詞、煉字的自覺，使一句一段呈現出不同的姿態和波瀾，現代生活場景在她筆下有了古典的立體美感。

不論是晉旅還是魯軍，主題逃不出親情、愛情、友情的經典范疇——這是兩省作家不約而同的自覺追求。從小說內容來看，欄目中的兩省作家大都追求現代表達，文本的時效性較強，反映和探討的主題都和當下生活密切相關，比較能引起讀者的共鳴，這體現出作家們的時代意識和當下立場。從表現手法來看，“晉旅”擅長大場景鋪墊，善于塑造系列化人物；“魯軍”講究敘事策略，現代手法圓熟，可謂各有千秋。在不遠的將來，由作品展欄目集結的作家們，也許會推動新文學格局的形成，為文學現場帶來更多活力與可能。

（作者系山西青年評論家）