《奇葩奇葩處處哀》，王蒙著，花城出版社，2025年4月

電視劇《我的后半生》劇照

女性敘事主體的建構路徑與話語實踐

王蒙的中篇小說《奇葩奇葩處處哀》（以下簡稱《奇葩》）在女性形象塑造上突出了人物的類型化特征，沈卓然認為“女人都是奇葩”，并將她們分為“力量型葩”“周密型葩”“才智型葩”“貴族型葩”等類型。同時，他將發妻淑珍比作“根、樹、枝、葉”，強調其作為生命滋養者的功能性存在。可以說，小說僅截取這些女性的某一特征加以放大，使其成為觸發主人公情感波動或價值重塑的工具。這既是第一人稱敘述視角的天然局限，可能也是作家有意為之的創作策略，即通過對女性角色的抽象化處理，強化她們對主人公精神世界的沖擊力。

電視劇《我的后半生》則通過多重視角的客觀呈現，將小說中的“奇葩”女性豐滿成具有完整生命歷程的個體，細膩地勾勒出這些女性復雜的人生境遇與內心波瀾，突出她們飽滿的生命狀態與精神世界。例如，原著突出連亦憐的“工于算計”，劇集則賦予了她隱忍、大度、賢惠等特點，以及面對生活困境的無奈與掙扎，觀眾得以共情于她作為一個母親的護犢之情。同樣獲得重塑的還有聶娟娟這一角色，她胸中有詩意，對于天地宇宙和人生，都有獨特的理解；還有她對“體面”的堅守，在病痛中流露的那份矜持與超脫，無不彰顯著人物內心的詩性光芒。

劇集最值得稱道之處在于，它通過綿密從容的情節編織，不僅鮮明地描畫出人物的性格特征，更以簡潔的人物前史交代，為人物行為提供合理依據。這種創作手法使角色擁有清晰的成長弧線，大大增強了人物的藝術感染力。新增角色彭玉蘭的塑造富有代表性，她對沈卓然的仰慕源于對前段失敗婚姻的反抗，這使人物的情感動機有了扎實的心理邏輯。彭玉蘭最終選擇主動退出沈卓然的世界，則體現出她清醒的自我認知。

演員出色的表演功力也為角色注入了鮮活生命力。連亦憐的端莊溫婉，通過演員自然的微表情和克制的肢體語言得以完美呈現；聶娟娟的知性氣質，則經由深藍色紗巾的意象化運用、溫潤的語調以及含蓄的表情變化層層遞進展現。特別值得一提的是呂原這一角色，她作為鋼廠勞模，強烈的控制欲與凜然正氣熔于一爐，演員通過剛勁有力的肢體動作和質樸的語言風格，成功塑造出一個淳樸直率又富有生命活力的工人形象。

相較于原著中篇小說的篇幅限制，電視劇充裕的敘事空間為人物刻畫提供了廣闊舞臺。這種媒介重塑帶來的藝術增值，使得原本在小說中未能充分展開的角色獲得了完整的生命軌跡。劇集中豐滿立體的人物形象不僅強化了情節的可信度，更在情感層面與觀眾建立了深層次共鳴。這種改編策略體現了影視藝術在人物塑造上的優勢，也彰顯了創作者對原著主題內涵的深入理解與藝術再創造。

人物譜系的豐富與拓展

《奇葩》的藝術魅力主要源自對主人公內心世界的縱深開掘，小說中那些富有心理深度與哲學意蘊的獨白，為讀者提供了豐盈的智性愉悅，凸顯了一個知識分子的內心困惑與人生感悟。然而，這種內聚焦的敘事視角，也不可避免地造成敘事視野受限。當這一文本被改編為電視劇時，創作者面臨的核心挑戰不僅在于對女性角色的人情化與人性化處理，更需要對整個敘事格局進行結構性調整。

劇集將沈卓然置于真實具體的社會關系網絡中：作為師范大學中文系的退休教授，他與幾位老同事保持著密切往來；作為父親，他與住在對門的兒子、兒媳形成日常互動；作為親家，他與兒媳父母建立新的家庭紐帶；作為文化名人，他通過講座活動與媒體從業者、讀者群體產生交集。這種社會化的人物關系重構，不僅提高了劇作的生活質感，也為突出人物的多個面向提供了紛繁的戲劇情境。遺憾的是，劇集對沈卓然的刻畫并不立體，他的性格維度比較單一，與不同人物相處時，折射的是他一以貫之的人格特點。

劇集中的人物可以分為三個年齡層次：以沈卓然為代表的老年群體、以沈青為核心的中年一代，以及沈多樂等青少年角色。這種代際劃分并非簡單的年齡分層，而是一種開闊的社會學考察：老年群體面臨的核心命題是生命意義的認知重構與代際倫理關系的動態調適；中年一代則在生存壓力與情感危機的雙重夾擊中艱難呼吸；青少年群體雖相對單純，卻已開始體驗情感困惑與人生迷茫。這種多維度的代際敘事使劇集獲得了更為厚重的社會質感。

劇集還突破了原著以知識分子情感困擾為核心的內容書寫，構建了一個更具社會廣度的敘事場域。在這個場域中，不同社會階層的生存狀態得以并置呈現，包括沈卓然、聶娟娟等知識精英遭遇的人生意義危機，沈青所代表的中產階層的職業焦慮；孫寶琴等退休工人的生活境遇，以及工廠主、金融從業者等群體的生存狀態。這種多元階層的交織呈現，使劇集具備了更為寬廣的社會觀察視角，也渲染了作品濃郁的時代氣息。

當然，這種社會視野的拓寬，雖然提升了作品全景式的呈現效果，卻也容易削弱部分人物的藝術完整性。例如，某些角色僅作為情節推進的功能性人物存在，缺乏獨立的人物弧光，另一些角色或淪為填充人物譜系的裝飾性符號，或在人物行動時缺乏可信的現實邏輯。因此，如何在保持社會廣度的同時深化人物刻畫，應該成為劇集改編過程中值得深思的藝術命題。

現實議題與生存哲思的多維書寫

小說《奇葩》的情節主線圍繞沈卓然喪偶后與四位女性的情感糾葛展開，由此生發出主人公對其一生經歷的回顧、總結與反思。劇集除重點關注老年群體的生存狀態與精神世界之外，更將目光轉向當代語境下年輕人的價值追求：林風云執著于情感世界的完滿自足，劉麗娜憧憬自我價值的實現，沈青渴望事業的成功，沈黛則堅持人格的獨立與生活的自由。這種轉向既保持了作品的主題深度，也容易使年輕觀眾得到情感觸動與思想啟示。

在《我的后半生》的人物譜系中，劉麗娜這一新增角色構成了一個極具社會意義的關鍵元素。劇集通過大量細節復現了劉麗娜的真實生活：身兼數職地操持兩個家庭的飲食起居，素面朝天地奔波于學校與菜場之間。通過與颯爽灑脫的林風云對比，劇集揭示了當代家庭中“看不見的勞動”這一社會議題。劉麗娜的困境在于，她的付出被家庭系統性地忽視與貶值。無論是作為知識分子的公公，還是身為丈夫的沈青，都將她的家務勞動視為理所當然的存在。這種下意識的漠視，反映了中產家庭中全職主婦普遍面臨的價值疑慮。當劉麗娜最終突破“家庭婦女”的束縛，她的轉變已然逾越個人成長的范疇，成為對傳統性別角色的一次有力質詢，甚至升華為具有社會批判意義的典型形象。

《我的后半生》在探討人生命題方面也展現出深邃的洞察力。劇中沈卓然與聶娟娟之間向往的精神伴侶關系，呈現出知識分子對靈魂契合的極致追求。他們以詩詞唱和、書信往來的方式，在文學藝術與哲學思辨中尋找精神共鳴，這種超越世俗的情感模式確實具有動人的理想主義色彩。然而劇集借助孫寶琴之口，尖銳地指出精神共通性與生活實踐之間的內在矛盾，尤其在衰老與疾病的惘惘威脅中，再純粹的精神之愛都不得不面對日常生活的消磨與考驗。

劇中呂原這一角色身上凝聚著剛直不阿的道德力量與旺盛的生命熱情。劇集敏銳地捕捉到，強烈的道德完美主義往往伴隨著不容置疑的控制欲。通過她女兒呂星火的控訴，劇集揭示了一個殘酷的生活真相：以愛之名的道德綁架，可能比公開的壓迫更具破壞性。這種對人性復雜性與生活含混處的燭照，使呂原這一角色突破了單純的正面形象，成為提醒觀眾反思家庭中權力關系的藝術典型。

《奇葩》以智性之光照耀老年人的情感世界，在有限的敘事空間中完成了對生命意義的哲學思考。劇集《我的后半生》則以細致入微的筆觸描繪當代都市生活的眾生相，在柴米油鹽的日常敘事中，蘊含著對人生終極命題的探尋：從愛情的本質到自我價值的實現，從生命意義的追尋到死亡焦慮的紓解。這種將形而上的哲思寓于生活流敘事的藝術手法，使作品既保持了現實主義的紀實感，又融入了通透的人生領悟。尤為可貴的是，劇集并非簡單地鋪陳生活現象，而是通過精心設計的人物關系與戲劇沖突，引導觀眾對“如何度過有意義的一生”這一永恒命題進行思索。

（作者系復旦大學藝術教育中心教授，復旦大學電影藝術研究中心副主任）