溫州蒼南縣碗窯村上窯三官廟戲臺上的“水漫金山”主題彩繪

溫州永嘉縣北溪村楊氏宗祠戲臺上的“三顧茅廬”主題彩繪

戲臺，是伴隨著戲曲發(fā)展而產(chǎn)生并不斷演進(jìn)的建筑形式。據(jù)統(tǒng)計，我國現(xiàn)存古戲臺有一萬余座，時間跨度從宋金時期綿延至清末民初。浙江溫州素有“南戲故里”之稱，因而這里遺存有大量古戲臺建筑，其上的彩繪更是成為傳統(tǒng)戲曲發(fā)展的有力見證。

歷經(jīng)歲月洗禮，一些溫州古戲臺上的彩繪因自然風(fēng)化等因素，畫面早已模糊不清。現(xiàn)存較為完整且精彩的古戲臺彩繪大多為清末民初的民間畫工所繪，其別致的畫面形態(tài)、生動的人物造型和絢麗的裝飾色彩，彰顯出我國古戲臺彩繪藝術(shù)的獨(dú)特魅力。

獨(dú)具匠心的畫面形態(tài)

溫州古戲臺彩繪的畫面形態(tài)之別致，得益于古戲臺建筑結(jié)構(gòu)的繁復(fù)與精妙。

傳統(tǒng)古戲臺涵蓋藻井、梁枋、垂柱、牛腿、斗拱、下昂、軒棚、額枋、隔扇、連拱板等構(gòu)件。由于各類構(gòu)件在戲臺中的位置、面積和形狀各不相同，故而其上彩繪皆講求“循形構(gòu)景”。其中最為經(jīng)典也最具創(chuàng)意的是，在藻井、平棊天花這類由眾多平面接續(xù)組合而成的大型構(gòu)件上，常以連環(huán)畫的形式來繪制戲曲故事。溫州蒼南縣碗窯村上窯三官廟戲臺便是一個典型范例，其藻井內(nèi)豎向設(shè)置十二條向心斗拱，九層環(huán)形斗拱逐層收攏，呈現(xiàn)出美妙的韻律。按照這樣層層遞進(jìn)的環(huán)形布局，藻井的墊板上依次繪有《白蛇傳》中“游湖借傘”“結(jié)親”“水漫金山”（圖①）等12幕場景。不同畫面依據(jù)故事內(nèi)容巧妙切換遠(yuǎn)景、中景、近景等多種取景方式，一方面使得相鄰畫面情節(jié)連貫流暢，讓觀者能夠輕松理解戲曲內(nèi)容，另一方面也極大豐富了畫面組合的豐富性與節(jié)奏感，給人以審美的享受。

如果說藻井、平棊天花等構(gòu)件上的連環(huán)畫式彩繪，是古戲臺上的“主角”，那么繪制于梁枋、垂柱、牛腿、斗拱、下昂等較為碎片化的小型構(gòu)件上的吉祥圖案，則成為星羅棋布于“主角”旁的精彩點綴。如溫州永嘉縣下方村葉氏大宗祠戲臺、九房村陳氏戲臺的臺柱通體裝飾有花卉、織錦紋等；額枋、坐斗上則繪有蝴蝶、福祿壽三星形象、回形紋等。工匠在繪制這些彩繪圖案時，會根據(jù)不同構(gòu)件的形制進(jìn)行設(shè)計：山水、人物等內(nèi)容適宜裝飾較為方正、規(guī)整的構(gòu)件；花卉藤蔓等圖案變化豐富，盤曲形態(tài)常裝飾于三角形、梯形的構(gòu)件之上，修長形態(tài)多繪制于較為狹長的構(gòu)件之上；回形紋、織錦紋等傳統(tǒng)紋樣有循環(huán)往復(fù)、無限延展的特點，則可用于裝飾各類不規(guī)則的構(gòu)件。由此，形制各異的建筑構(gòu)件與面貌豐富的彩繪圖案，在工匠的精心布局下仿佛渾然一體，成就了立體建筑藝術(shù)與平面繪畫藝術(shù)的絕美交響。

天真爛漫的人物造型

戲曲繪畫，是中國傳統(tǒng)繪畫中以戲曲人物、戲曲演出場景或戲曲故事為題材的繪畫作品，簡稱“戲畫”。明清時期，戲畫迎來了空前繁榮的發(fā)展局面，亦深刻影響了此后戲臺彩繪的藝術(shù)風(fēng)貌。

溫州古戲臺彩繪中的人物造型，往往會通過戲劇化的身段儀態(tài)和夸張的神態(tài)表情，將人物性格與故事情節(jié)高度濃縮于“亮相”的瞬間。畫工在刻畫人物時，尤其強(qiáng)調(diào)姿態(tài)的優(yōu)美和筆墨線條的蒼勁簡潔。如溫州永嘉縣北溪村楊氏宗祠戲臺上的“三顧茅廬”（圖②）“三英戰(zhàn)呂布”主題彩繪中，微微后傾的身姿和輕捋胡須的儀態(tài)，展現(xiàn)出諸葛亮作為謀士的從容與智慧；劉備、關(guān)羽、張飛及呂布在武戲中的動作張揚(yáng)奔放，略顯夸張的體態(tài)凸顯了他們的英武氣概。這些人物的輪廓線條皆呈現(xiàn)出圓潤、流暢的走勢，靈動而不失準(zhǔn)確，既有天真爛漫的“戲味”，又使觀者一眼便能洞察角色的性格本質(zhì)。再觀溫州蒼南縣碗窯村上窯三官廟戲臺的“白蛇傳”主題彩繪，許仙、白娘子、小青等人物皆被描繪為長臉、細(xì)目，女性角色更是具備修頸、削肩、柳腰、櫻唇等體貌特征。這些人物的姿態(tài)塑造強(qiáng)調(diào)一個“趣”字，大開大合的動作與整體前傾的動勢，既賦予畫面強(qiáng)烈的戲劇張力，又烘托出輕松詼諧的基調(diào)。

值得一提的是，溫州古戲臺大多修建在祠堂或廟宇院落之內(nèi)，往往是“一村一廟一戲臺”。因此，古戲臺上的彩繪內(nèi)容與百姓生活息息相關(guān)，除了戲曲題材，還囊括“耕織”“漁樵”“對弈”等人們喜聞樂見的主題，生動展現(xiàn)出百姓日常的勞作和娛樂場景。當(dāng)然，這些世俗場景的描繪同樣借鑒了戲畫的造型與風(fēng)格，強(qiáng)調(diào)以戲劇化的視覺語言構(gòu)建雅俗共賞的藝術(shù)圖景。

絢麗多姿的裝飾色彩

除了畫面形態(tài)與人物造型外，色彩的妙用也是溫州古戲臺彩繪的一大亮點。

古代先民從自然萬象中提煉出五色與五行，即青（木）、赤（火）、黃（土）、白（金）、黑（水），并深切感知到此五色與人類生產(chǎn)生活的緊密聯(lián)系。工匠們在為古戲臺施以彩繪的過程中，正是以傳統(tǒng)五色為基礎(chǔ)構(gòu)建視覺秩序，并依據(jù)五色所對應(yīng)的五行關(guān)系塑造空間環(huán)境與戲曲角色。

縱觀溫州古戲臺的藻井彩繪，會發(fā)現(xiàn)其中有大量紅色的運(yùn)用。除了縱橫交錯的藻井斗拱多通體裝飾紅色外，其間墊板上的彩繪也喜用紅色點綴（圖⑤）。藻井位于戲臺的最高處，是接近天空的建筑構(gòu)件，因而以象征太陽與火焰的紅色裝飾藻井，體現(xiàn)出人們對自然的崇拜。同時，在中國傳統(tǒng)文化中，鮮艷奪目的紅色寓意著喜慶吉祥，彩繪人物衣飾及環(huán)境物象中的紅色，亦承載著人們對美好生活的向往。

由于古戲臺建筑皆為木質(zhì)結(jié)構(gòu)，最懼火患。對此，智慧的先民們選擇以象征水的黑色作為紅色的配色，以達(dá)平衡之目的。在許多溫州古戲臺藻井中，其頂端中心處的圓形構(gòu)件會采用黑色裝飾，同時在墊板彩繪紋樣的周邊也會以黑色襯底（圖③）。紅色與黑色的巧妙搭配使得亮色與重色層層交替，彼此制約，相互成就，營造出莊重、富麗的格調(diào)，亦表達(dá)了人們祈求吉祥平安的心愿。

此外，不同色彩的符號化運(yùn)用也是彰顯彩繪人物身份、性格的有效路徑。在溫州多處古戲臺的“琵琶記”主題彩繪中，狀元、丞相往往身著紅色長袍；小生、小旦的衣飾一般為粉藍(lán)、粉紅；仆人、庶民則多身著土紅、灰黑等深色衣飾。而在“三國演義”“五女拜壽”等主題彩繪中，人物臉譜的紅色象征忠勇，白色代表奸詐，黑色則寓意剛正不阿。遠(yuǎn)觀之，這些畫面中碎片化的斑斕色塊與周圍建筑構(gòu)件上的整體色塊形成強(qiáng)烈的疏密對比，為古戲臺增添了豐富的色彩層次。

作為與建筑和戲曲密切相關(guān)的繪畫創(chuàng)作，溫州古戲臺彩繪藝術(shù)不僅彰顯了古代匠人的高超技藝，更承載著深厚的歷史文化內(nèi)涵。今天，隨著時代的發(fā)展和科技的進(jìn)步，對古戲臺彩繪藝術(shù)的研究也愈發(fā)深入。挖掘其背后的多元價值，保護(hù)傳承好這些文化瑰寶，使其在當(dāng)代煥發(fā)出新的活力，已然成為相關(guān)領(lǐng)域創(chuàng)作者與研究者們的重要使命。

（作者：謝子靜，系溫州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院院長、教授）